Het verhaal

Sybil Thorndike


Sybil Thorndike werd geboren in Gainsborough in 1882. Ze volgde een opleiding tot pianiste maar koos voor theater en verscheen in 1904 in The Merry Wives of Windsor.

Na vier jaar toeren door de Verenigde Staten met een Shakespearean Repertory Company keerde ze terug naar Engeland en werd een leidende figuur in Annie Horniman's Repertory Company in Manchester. Ze werkte ook bij de Old Vic (1914-19). Thorndike vestigde zich als de Britse hoofdrolspeelster in Sint Joana (1924) door George Bernard Shaw.

Thorndike was zeer geïnteresseerd in politiek en was een aanhanger van de Volksfrontregering in Spanje tijdens de Spaanse Burgeroorlog. Samen met Emma Goldman, Rebecca West, Fenner Brockway en C.E.M. Joad richtte ze het Comité op om dakloze Spaanse vrouwen en kinderen te helpen.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog was Thorndike een leidende figuur in de Old Vic Company. Sybil Thorndike stierf in 1976.


Sybil Thorndike

Sybil Thorndiken ensiaskeleet esiintyjänä tapahtui pianistina vuonna 1899 hänen ollessaan vasta 11-vuotias. Amattiura näyttelijänä alkoi vuonna 1903. Thorndike menestyneen teatteriuransa aikana näytteli erityisesti William Shakespearen klassikkonäytelmissä ja hänet tunnetaan siitä erinomaisena Shakespeare-tulkitsijana. Elokuvauransa Thorndike aloitti vuonna 1921 brittiläisissä mykkäelokuvissa teatteriuransa ohella. Elokuvien teko oli toisinaan Thorndikella satunnaista tämän keskityttyä ainoastaan ​​teatteriin. Hän teki myös satunnaisia ​​vierailuja televisiossa.

Thorndike oli naimisissa Sir Lewis Cassonin kanssa yli kuusi vuosikymmentä, ja näytteli hänen kanssaan kymmenissan näytelmissä. Casson oli myös joidenkin näytelmien ohjaajana, joissa Thorndike näytteli. Mittaavan teatterituotantojensa ohella Thorndike muistetaan nykyisin hyvin myös elokuvasta Prinssi en revyytyttö (1957), jossa hän näytteli Marilyn Monroen en Laurence Olivierin kanssa. Hän voitti roolistaan ​​National Board of Review Awardin parhaasta naissivuosasta.

Melkein seitsemänkymmentä vuotta kestäneen uransa aikana Thorndike näytteli sekä elokuvissa, teatterissa että televisiossa. Thorndike päätti uransa ja vetäytyi eläkkeelle vuonna 1970. Hän kuoli siitä kuusi vuotta myöhemmin 1976.


Sybil Thorndike

Geboren op 24 oktober 1882 in Gainsborough, Lincolnshire, overleden op 9 juni 1976 in Londen. Britse actrice.

Thorndike studeerde muziek aan de Guildhall School en kreeg haar theateropleiding aan de Ben Greet's Academy. Ze trad voor het eerst op het podium in 1904. In 1908 trad ze op met de gezelschappen van Miss A.E. Horniman en C. Frohman. In 1914 trad ze voor het eerst op in het Old Vic Theatre, waar ze in de daaropvolgende jaren vaak optrad. Van 1939 tot 1944 verscheen ze met de Old Vic-compagnie in arbeiderssteden en -dorpen. Ze toerde ook in de VS, Zuid-Afrika, Frankrijk, Egypte, Duitsland, India, Australië en Nieuw-Zeeland. Thorndike verscheen regelmatig met haar man, de acteur en regisseur L. Casson.

Thorndike's beheersing van karakterisering stelde haar in staat romantische heldinnen en alledaagse vrouwen met dezelfde vaardigheid te portretteren. Haar rollen waren onder meer Lady Macbeth in Shakespeare's' Macbeth, Hecuba in Euripides&rsquo De Trojaanse vrouwen, Jocasta in Sophocles&rsquo Oedipus Rex, Jeanne d'Arc in G. B. Shaw's Sint Joana, de titelrol in Euripides&rsquo Medea, en Beatrice in Shelley's' De Cenci. In 1969 werd het Sybil Thorndike Theater geopend in Leatherhead, Surrey.


Plakboeken met krantenknipsels en foto's over actrice Sybil Thorndike, haar acteur en producer-echtgenoot Sir Lewis Casson en hun dochters, Mary en Ann Casson, die beiden van kinds af aan acteerden. De meeste zijn recensies van toneelstukken, waaronder G.B. Shaw's St Joan en Major Barbara, maar er zijn ook artikelen van en over de Cassons. Zwaar geannoteerde repetitiescripts geplakt in plakboeken voor twee producties van Macbeth en G.B. Shaw's St Joan-kopieën van andere toneelstukken en een boekversie van Theatre Testament van Kay Poulton, waarvoor Lewis Casson het voorwoord schreef. Diverse onderscheidingen waaronder eredoctoraten en een medaille van de 'Quinzaine Anglo-Americaine', in 1945. Items variëren in datum van 1919-1971, maar de meeste zijn van tussen 1924 en 1930.

Dame Sybil Thorndike en haar man Sir Lewis Casson waren vanaf de jaren twintig een populair en gevierd theaterpaar. Beiden acteerden al op jonge leeftijd. Thorndike begon haar professionele carrière bij Ben Greet, Casson bij Poel en het bedrijf Vedrenne-Barker aan het Royal Court. Ze ontmoetten elkaar in het repertoire van Annie Horniman in het Gaiety Theatre Manchester en trouwden in 1908. Ze verhuisden naar Londen en toerden door de VS voordat ze terugkeerden naar Manchester, waar Casson zijn vrouw regisseerde in een veelgeprezen productie van Hindle Wakes. Tijdens de Eerste Wereldoorlog trad Thorndike op bij de Old Vic (terwijl Casson in het leger zat) en kreeg ze kritische erkenning voor haar werk. Ze volgde dit met een reeks speciale uitvoeringen van Griekse toneelstukken en twee jaar in Grand Guignol-melodrama's naast haar broer Russell en Casson (die ook regisseerde). Thorndike's volgende rol was in Shaw's St Joan (geschreven voor haar), algemeen beschouwd als het mooiste moment in een lange carrière waarin ze verschillende rollen speelde met een reeks gevierde co-sterren (waaronder Olivier, Gielgud, Richardson en Ashrcoft ). Casson bleef af en toe optreden, maar concentreerde zijn energie op regisseren, het helpen opzetten van Equity, het promoten van CEMA en het dienen in het bestuur van de Arts Council.


Inhoud

Shaw gekenmerkt Sint Joana als "A Chronicle Play in 6 scènes en een epiloog". Joan, een eenvoudig boerenmeisje, beweert visioenen te hebben gehad van de heilige Margaretha, de heilige Catharina en de aartsengel Michaël, die volgens haar door God waren gestuurd om haar gedrag te leiden.

Scène 1 (23 februari 1429): Robert de Baudricourt klaagt over het onvermogen van de kippen op zijn boerderij om eieren te produceren. Joan beweert dat haar stemmen haar vertellen het beleg van Orléans op te heffen en haar een aantal van zijn mannen voor dit doel toe te staan. Joan zegt ook dat ze de Dauphin zal kronen in de kathedraal van Reims. Baudricourt maakt Joan belachelijk, maar zijn Steward voelt zich geïnspireerd door haar woorden. Baudricourt begint uiteindelijk hetzelfde gevoel van inspiratie te voelen en geeft zijn toestemming aan Joan. De steward komt aan het einde van het tafereel binnen om uit te roepen dat de kippen weer eieren beginnen te leggen. Baudricourt interpreteert dit als een teken van God van Joan's goddelijke inspiratie.

Scène 2 (8 maart 1429): Joan praat haar weg om te worden ontvangen aan het hof van de zwakke en ijdele Dauphin. Daar vertelt ze hem dat haar stemmen haar hebben opgedragen hem te helpen een echte koning te worden door zijn troepen te verzamelen om de Engelse bezetters te verdrijven en Frankrijk weer groot te maken. Joan slaagt hierin door haar uitstekende vleierij, onderhandeling, leiderschap en vaardigheid op het slagveld.

Scène 3 (29 april 1429): Dunois en zijn page wachten tot de wind is gekeerd zodat hij en zijn troepen Orléans kunnen belegeren. Joan en Dunois hebben medelijden, en Dunois probeert haar de meer pragmatische realiteit van een aanval uit te leggen, zonder de wind in de rug. Haar antwoorden inspireren Dunois uiteindelijk om de krachten te bundelen, en aan het einde van de scène draait de wind in hun voordeel.

Scène 4 (juni 1429): Warwick en Stogumber bespreken Joan's verbluffende reeks overwinningen. Samen met de bisschop van Beauvais weten ze niet hoe ze haar succes kan verklaren. Stogumber besluit dat Joan een heks is. Beauvais ziet Joan als een bedreiging voor de kerk, omdat ze beweert rechtstreeks instructies van God te ontvangen. Hij vreest dat ze de mensen nationale trots wil bijbrengen, wat de universele heerschappij van de kerk zou ondermijnen. Warwick denkt dat ze een systeem wil creëren waarin de koning alleen verantwoordelijk is voor God, waardoor hij en andere feodale heren uiteindelijk hun macht worden ontnomen. Allen zijn het erover eens dat ze moet sterven.

Scène 5 (17 juli 1429): de Dauphin wordt gekroond tot Karel VII in de kathedraal van Reims. Een verbijsterde Joan vraagt ​​Dunois waarom ze zo impopulair is aan het hof. Hij legt uit dat ze zeer belangrijke mensen heeft ontmaskerd als incompetent en irrelevant. Ze praat met Dunois, Blauwbaard en La Hire over de terugkeer naar huis. Charles, die klaagt over het gewicht van zijn kroningsgewaden en de geur van de heilige olie, is verheugd dit te horen. Ze zegt dan tegen Dunois: "Voordat ik naar huis ga, laten we Parijs nemen", een idee dat Charles schrik aanjaagt, die onmiddellijk over vrede wil onderhandelen. De aartsbisschop hekelt haar voor haar "zonde van trots". Dunois waarschuwt haar dat als ze gevangen wordt genomen tijdens een campagne die hij roekeloos vindt, niemand haar zal vrijkopen of redden. Nu ze zich realiseert dat ze "alleen op aarde" is, verklaart Joan dat ze de kracht zal krijgen om te doen wat ze moet doen van de mensen en van God. Ze vertrekt, de mannen stomverbaasd achterlatend.

Scene 6 (30 mei 1431): gaat over haar proces. Stogumber is onvermurwbaar dat ze onmiddellijk wordt geëxecuteerd. De inquisiteur, de bisschop van Beauvais en de kerkelijke functionarissen aan beide kanten van het proces hebben een lange discussie over de aard van haar ketterij. Joan wordt voor de rechtbank gebracht en blijft volhouden dat haar stemmen rechtstreeks van God tot haar spreken en dat ze de functionarissen van de kerk niet nodig heeft. Dit verontwaardigt Stogumber. Ze stemt in met de druk van marteling door toedoen van haar onderdrukkers, en stemt ermee in een bekentenis te ondertekenen waarbij ze de waarheid achter haar stemmen opgeeft. Wanneer ze verneemt dat ze voor het leven zal worden opgesloten zonder hoop op voorwaardelijke vrijlating, doet ze afstand van haar bekentenis:

Joan: "Denkt u dat het leven niets anders is dan niet dood zijn? Het is niet het brood en het water waar ik bang voor ben. Ik kan van brood leven. Het is geen probleem om water te drinken als het water schoon is. Maar om mij voor het licht af te sluiten van de lucht en de aanblik van de velden en bloemen om mijn voeten vast te ketenen zodat ik nooit meer de heuvels kan beklimmen. Om me vuile, vochtige duisternis te laten ademen, zonder deze dingen kan ik niet leven. En door dat je ze van me wilt wegnemen , of van enig menselijk wezen, ik weet dat uw raad van de duivel is."

Joan accepteert de dood op de brandstapel als te verkiezen boven zo'n gevangen bestaan. Stogumber eist heftig dat Joan vervolgens naar de brandstapel wordt gebracht voor onmiddellijke executie. De inquisiteur en de bisschop van Beauvais excommuniceren haar en leveren haar in de handen van de Engelsen. De inquisiteur stelt dat Joan fundamenteel onschuldig was, in de zin dat ze oprecht was en geen verstand had van kerk en wet. Stogumber komt weer binnen, schreeuwend en zwaar emotioneel geschud nadat hij Joan in de vlammen heeft zien sterven, de eerste keer dat hij getuige was van zo'n dood, en zich realiseerde dat hij niet heeft begrepen wat het betekent om iemand te verbranden totdat hij het daadwerkelijk heeft zien gebeuren . Een soldaat had Joan twee stokken gegeven die samengebonden waren in een kruis voor het moment van haar dood. Bisschop Martin Ladvenu meldt ook dat toen hij naderbij kwam met een kruisbeeld om haar het te laten zien voordat ze stierf, en hij te dicht bij de vlammen kwam, ze hem waarschuwde voor het gevaar van de brandstapel, wat hem ervan overtuigde dat ze niet onder de inspiratie van de duivel.

Epiloog: 25 jaar na Joan's executie heeft een nieuw proces haar vrijgesproken van ketterij. Broeder Martin brengt het nieuws naar Karel VII. Charles heeft dan een droom waarin Joan aan hem verschijnt. Ze begint vrolijk te praten, niet alleen met Charles, maar ook met haar oude vijanden, die zich ook manifesteren in de slaapkamer van de koning. Onder de bezoekers is de Engelse soldaat die haar een kruis gaf. Vanwege deze daad krijgt hij een vrije dag uit de hel op de verjaardag van Joan's dood. Een afgezant uit de huidige tijd (de jaren twintig) brengt het nieuws dat de katholieke kerk haar heilig zal verklaren. Joan zegt dat heiligen wonderen kunnen doen, en vraagt ​​of ze kan worden opgewekt. Hierbij verlaten alle personages haar een voor een, bewerend dat de wereld niet voorbereid is om een ​​heilige zoals zij te ontvangen. De laatste die vertrekt is de Engelse soldaat, die op het punt staat een gesprek aan te gaan met Joan voordat hij aan het einde van zijn 24-uurs respijt terug naar de hel wordt geroepen. Het stuk eindigt met Joan die uiteindelijk wanhoopt dat de mensheid zijn heiligen nooit zal accepteren:

O God die deze prachtige aarde heeft gemaakt, wanneer zal ze klaar zijn om uw heiligen te aanvaarden? Hoe lang, o Heer, hoe lang?

Een historicus uit die tijd (1925) reageerde op het stuk door te stellen dat het zeer onnauwkeurig was, vooral in de weergave van de middeleeuwse samenleving. [3]

Shaw stelt dat de karakterisering van Joan door de meeste schrijvers "geromantiseerd" is om haar beschuldigers af te doen als volledig gewetenloos en gemeen. [4]

Meer algemene interpretatie van Joan's karakter is om haar te beschrijven als een rebel tegen het algemene institutionele gezag, zoals dat van de katholieke kerk en tegen het feodale systeem. [5] Hedendaagse commentaren hebben haar bijzonder sterke vorm van religieus geloof opgemerkt en hoe het grenst aan religieus fanatisme. [6]

Tony Stafford besprak Shaw's gebruik van beelden met betrekking tot vogels in het stuk. [7] Frederick Boas heeft de verschillende behandelingen van Joan vergeleken in drama's van Shakespeare, Schiller en Shaw. [8]

T.S. Eliot, die het stuk besprak na de première in Londen in 1924, schreef dat hoewel: Sint Joana was niet het meesterwerk dat sommigen beweerden te zijn, het toneelstuk "lijkt de geest van meneer Shaw duidelijker te illustreren dan alles wat hij eerder heeft geschreven." En hoewel hij Shaw de eer toekende voor het verstrekken van een "intellectueel stimulerend middel" en "dramatisch genot", was hij het niet eens met zijn vertolking van de heldin: "zijn Jeanne d'Arc is misschien wel de grootste heiligschennis van alle Joans: want in plaats van de heilige of de strumpet van de legendes waartegen hij bezwaar maakt, heeft hij haar veranderd in een grote hervormer uit de middenklasse, en haar plaats is een beetje hoger dan mevrouw Pankhurst' (de militante leider van de Britse suffragettes). [9]

Shaw's persoonlijke reputatie na de Grote Oorlog stond op een laag pitje, en men denkt dat hij het stuk eerst buiten Groot-Brittannië wilde testen. Het stuk ging in première op 28 december 1923 in het Garrick Theatre on Broadway door de Theatre Guild met Winifred Lenihan in de titelrol. [10] De première in Londen, die op 26 maart 1924 in het New Theatre opende, werd geproduceerd door Lewis Casson en speelde Shaws vriend Sybil Thorndike in de hoofdrol, de actrice voor wie hij de rol had geschreven. [11] Kostuums en decors werden ontworpen door Charles Ricketts, en het stuk had een uitgebreide partituur, speciaal gecomponeerd en uitgevoerd door John Foulds.

Gevangen tussen de krachten van de kerk en de wet, is Joan de personificatie van de tragische heldin en de rol wordt door actrices (zie hieronder) beschouwd als een van de meest uitdagende rollen om te interpreteren. Het wordt meestal gespeeld door zeer ervaren actrices die veel ouder zijn dan de leeftijd van het personage, een tiener. Voor een filmversie werd Joan uitzonderlijk gespeeld door Jean Seberg, die 19 was.

Opmerkelijke St. Joans Edit

    – Garrick Theatre, december 1923 – april 1924 (eerste productie) – Londen, maart 1924 (Shaw schreef het stuk met haar in gedachten) – Martin Beck Theatre, New York, maart 1936 – mei 1936 (Tyrone Power maakte een pre-Hollywood-optreden ) - Malvern Theatre Festival, Malvern, Engeland, juli 1936 (ter ere van Shaw's 80ste verjaardag) - Cort Theatre, New York, oktober 1951 - februari 1952 - Phoenix Theatre, New York, december 1956 - januari 1957, kwam ook naar Engeland met deze productie . (Peter Falk verscheen in een klein deel) - Londen, 1963 (als Sandra Kaufman) - Community Playhouse, Atlanta, 12 - 24 februari 1965 (geregisseerd door Michael Howard, Seacat's vroegere mentor, en met stichtend lid van Actors Studio William Hansen als The Inquisiteur, dit was de openingsproductie van Atlanta's eerste en laatste jaarlijkse "Fine Play Season") [12] - televisieproductie, 1967 - Vivian Beaumont Theater, Lincoln Center, New York, januari 1968 - februari 1968 - Circle in the Square , New York, november 1977 – februari 1978 – Londen, 1979 – Londen, 1984 – Londen 1994 -- Sydney Opera House, Sydney Theatre Company, 1995 – National Theatre, Londen 2007 [13] – geluidsopname, 2010 – Donmar Warehouse, Londen 2016 [14] – Lyric Theater, Belfast 2016 – Manhattan Theater Club, New York 2018 [15]
  • In 1927 filmde Lee de Forest Sybil Thorndike in de kathedraalscène van Sint Joana in een korte film gemaakt in zijn Phonofilm sound-on-film proces.
  • In 1957 werd het stuk verfilmd door Graham Greene, geregisseerd door Otto Preminger, met Jean Seberg als Jeanne d'Arc, Richard Widmark, Richard Todd en John Gielgud.
    bracht een complete audio-aanpassing van het spel in een vier-record stereo LP boxed-set met volledige script boekje. Het speelde Siobhán McKenna als Joan, Donald Pleasence als The Inquisitor, Felix Aylmer als Peter Cauchon en Alec McCowen als The Chaplain. bracht een full-cast opname uit met in de hoofdrollen Amy Irving, Edward Herrmann, Kristoffer Tabori, Gregory Itzen, Armin Shimerman, Granville Van Dusen, onder anderen. De productie, die werd geregisseerd door Yuri Rasovsky, won een Audie Award voor Beste Audio Drama van 2010.

Opera
Het stuk is ook bewerkt tot een opera door componist Tom Owen. [17]


Sybil Thorndike Britse actrice

Volgens onze gegevens is Sybil Thorndike mogelijk vrijgezel.

Verhoudingen

Sybil Thorndike was eerder getrouwd met Lewis Casson (1908 - 1969).

Wat betreft

De Britse actrice Sybil Thorndike werd geboren als Agnes Sybil Thorndike op 24 oktober 1882 in Gainsborough, Lincolnshire, Engeland, VK en stierf op 9 juni 1976 in Chelsea, Londen, Engeland, VK op 93-jarige leeftijd. Ze wordt het meest herinnerd voor The Merchant of Venice. Haar sterrenbeeld is Schorpioen.

Sybil Thorndike is lid van de volgende lijsten: Shakespeare-acteurs, Engelse filmacteurs en Engelse toneelacteurs.

Bijdrage leveren

Help ons ons profiel van Sybil Thorndike op te bouwen! Log in om informatie, foto's en relaties toe te voegen, deel te nemen aan discussies en krediet te krijgen voor uw bijdragen.

Relatiestatistieken

Details

Voornaam Agnes
Midden-naam Sybil
Achternaam Thorndike
Volledige naam bij geboorte Agnes Sybil Thorndike
Alternatieve naam Agnes Sybil Thorndike, Dame Agnes Sybil Thorndike, Sybil Thorndike
Leeftijd 93 (leeftijd bij overlijden) jaar
Verjaardag 24 oktober 1882
Geboorteplaats Gainsborough, Lincolnshire, Engeland VK
Ging dood 9 juni 1976
Plaats van dood Chelsea, Londen, Engeland, VK
Doodsoorzaak Hartaanval
begraven Westminster Abbey, Westminster, Londen, Engeland
Bouwen Gemiddeld
Haarkleur Grijs
Sterrenbeeld Schorpioen
Seksualiteit Direct
etniciteit wit
Nationaliteit Brits
Beroep Tekst Actrice
Bezigheid Actrice
Claim op roem De handelaar uit Venetië
Jaren actief 1904-1970, 1904�
Vader Arthur Thorndike
Moeder Agnes Macdonald

Dame Agnes Sybil Thorndike, Lady Casson CH´32DBE (24 oktober 1882´160´8211´329 juni 1976) was een Engelse actrice die internationaal toerde in Shakespeare-producties, vaak samen met haar man Lewis Casson. Bernard Shaw schreef Saint Joan speciaal voor haar, en ze speelde er met groot succes in. Ze werd benoemd tot Dame Commander of the Order of the British Empire in 1931 en tot Companion of Honor in 1970.


Sybil Thorndike

Bij het onderzoeken van de geschiedenis van een huis voor een tijdschriftcolumn stuitte ik op een fascinerend stukje geschiedenis. Het was de volkstelling van 1911 voor Oakley Street 93 in Chelsea, maar in plaats van de gebruikelijke lijst van voormalige bewoners, moest de enumerator opmerken dat 'Suffragettes alle informatie weigerden'.

Sectie van de volkstelling van 1911 voor 93 Oakley Street

De enumerator merkt verder op dat de vrouw des huizes over de oorspronkelijke volkstellingsteruggave had geschreven: 'geen stem geen volkstelling'8217. Dit ene document (per ongeluk gevonden) bracht een periode van 100 jaar geleden tot leven, die een buitengewone invloed heeft gehad op de geschiedenis, maar ook op ons leven van vandaag - het recht voor vrouwen om te stemmen! Het riep ook een aantal vragen op over wie deze vrouwen van Oakley Street waren en wat hun verhaal was?

1911 volkstelling terug – 93 Oakley Street

Je zult ook merken dat de enumerator heeft verklaard dat informatie is verkregen van de buurman. Dit omvatte de naam van de vrouw des huizes 'Mevrouw Monck Mason'8217, samen met haar dochter en zus, evenals een 'oudere huishoudster'8217 en een 'jongere huishoudster'8217.

Miss Winifred Mayo (Monck Mason)

Met de hulp van Naomi Paxton ontdekte ik dat de vrouw des huizes mevrouw Alice Monck Mason was en haar dochter, Winifred Alice Monck Mason, een actrice die Winifred Mayo heette (de afbeelding links met dank aan thesuffragettes.org) . Mevrouw Monck Mason (geboren Alice Portia Wolley) was actief betrokken bij de Suffragette-beweging, maar het was haar dochter, Winifred Mayo, die een sleutelrol op zich nam in de politieke en militante strijd voor '8216Votes for Women'8217. Toen ik me verdiepte in het verhaal van Winifred Mayo, werd het duidelijk dat ze een buitengewone rol speelde in het stemrecht voor vrouwen, evenals bij andere organisaties die vochten voor gelijke rechten voor vrouwen en mannen.

Winifred Monck Mason (Mayo) werd geboren in India rond 1869, maar keerde terug naar Engeland voor haar opleiding. Aan het einde van de 19e en het begin van de 20e eeuw trad ze op het podium op in verschillende toneelstukken en producties, waaronder als Elizabeth Bennett in De Bennetts in het Court Theatre in 1901. Maar het was een paar jaar later dat ze een belangrijkere rol op zich nam in de suffragettebeweging.

Annie Kenney en Christabel Pankhurst

Winifred Mayo raakte voor het eerst betrokken bij de vrouwenkiesrechtbeweging in 1907 toen zij en haar moeder lid werden van de Kensington-afdeling van de Women's Social and Political Union (WSPU). Winifred raakte actief betrokken bij de militante kant van de Suffragette-beweging en werd voor het eerst veroordeeld tot gevangenisstraf in 1908 wegens deelname aan een demonstratie in het Lagerhuis. Ze werd opnieuw gearresteerd in 1909 en 1910, maar werd bij deze gelegenheden zonder aanklacht vrijgelaten.

In 1908 richtte Winifred Mayo de Actrices'8217 Franchise League (AFL) op met andere actrices, waaronder Adeline Bourne. De AFL gaf verschillende optredens om het bewustzijn van de vrouwenkiesrechtbeweging te vergroten, en Winifred Mayo hielp ook bij het trainen van vrouwen in spreken in het openbaar en optredens. De AFL omvatte een aantal bekende namen, waaronder Ellen Terry, Sybil Thorndike, Lilly Langtry en vele anderen. De AFL adviseerde mede-suffragettes ook op het gebied van make-up en verkleden, waardoor veel vrouwen op de vlucht voor de politie zich met succes konden vermommen en aan herovering konden ontsnappen.

Haar betrokkenheid bij de kiesrechtbeweging bracht Winifred Mayo in direct contact met Emmeline Pankhurst en haar dochter, Christabel, samen met een aantal bekende vrouwen. Later beschreef ze haar 'enorme bewondering en genegenheid voor [mevrouw Pankhurst]'8217.

Winifred Mayo was ook betrokken bij de campagne voor het inslaan van ruiten en werd in november 1911 voor drie weken gevangengezet voor het ingooien van de ruiten van de Guards Club in Pall Mall. Ze vertelt het verhaal van de gebeurtenis in een radio-interview met BBC vele jaren later. Het is een kort fragment maar fantastisch om het verhaal in haar eigen woorden te horen! Luister hier – ‘Een geweldige tijd in Pall Mall’

Suffragettes boycotten de volkstelling van 1911 in Manchester

Tegen de tijd dat de volkstelling op 2 april 1911 werd gehouden, groeide de campagne voor 'Votes for Women'8217 en was er een specifieke campagne om de volkstelling te boycotten door veel Suffragettes (hoewel, interessant genoeg waren er velen die het niet eens waren met de boycot ). In het hele land waren er velen die evenementen en feesten planden om te voorkomen dat de volkstelling zou worden ingevuld.

In Londen waren er een aantal evenementen, maar de meest bekende was een grote bijeenkomst, geschat op ongeveer 500 vrouwen en 70 mannen. Het evenement begon met muziek op Trafalgar Square, maar later bracht de groep de avond door op de Aldwych-ijsbaan (in de buurt van de huidige London School of Economics). Het was bekend dat Winifred Mayo deel uitmaakte van de Aldwych-groep en zelfs een deel van het entertainment verzorgde met leden van de Actrices'8217 Franchise League die recitals van Suffragist-gedichten uitvoerden. Rond 3.30 uur verhuisde de groep naar een restaurant in de richting van Covent Garden voor een verfrissing.

Er zit veel meer in het verhaal van de ‘avoiders'8217 en ‘boycotters'8217 van de volkstelling van 1911, dus als je meer wilt weten, bekijk dan het boek ‘Vanishing for the Vote'8217 van Jill Liddington. Meer is te vinden op de blog van Elizabeth Crawford – Vrouwen en haar sfeer (inclusief een boeiende lezing in het Lagerhuis (hoewel het een uur lang is – House of Commons-lezing) – evenals de website van Professor Jill Liddington – hier.

Winifred Mayo leidde een buitengewoon leven en was betrokken bij vele campagnes om vrouwen te steunen en gelijke rechten voor iedereen. Ze stierf op 97-jarige leeftijd in februari 1967.

Deze ene ontdekking van een vermelding in de volkstelling van 1911 onthult de buitengewone geschiedenis, niet alleen persoonlijke maar ook nationale en internationale geschiedenis, die kan worden ontdekt bij het onderzoeken van de geschiedenis van huizen.


Sybil Thorndike

Oppas in 50 portretten
Best bekend voor het spelen van de titelrol in Sint Joana die Bernard Shaw voor haar schreef Thorndike werd ook geprezen voor uitvoeringen in de Griekse tragedie en in Shakespeare. Ze bracht haar vroege jaren door met touren met het gezelschap van Ben Greet in Amerika, en speelde seizoenen in het Gaiety-theater in Manchester en was de hoofdrolspeelster in de Old Vic tijdens de Grote Oorlog, toen ze zowel mannelijke als vrouwelijke rollen speelde. In de Tweede Wereldoorlog toerde ze klassiekers als Macbeth en Medea rond de mijngebieden van Wales en het noordoosten. Als suffragist, pacifist en socialist was ze getrouwd met acteur en regisseur Lewis Casson, een gevierd theaterpartnerschap dat zestig jaar duurde.

Gerelateerde mensen

Categorie

Groepen

Plaats

Links

Vertel ons meer terug naar boven

Kun je iets meer over deze persoon vertellen? Heb je een fout gezien, informatie die ontbreekt (bijvoorbeeld de levensdata van een oppas, beroep of familierelaties, of een portretdatum) of weet je iets dat wij niet weten? Als u informatie wilt delen, vul dan het onderstaande formulier in.

Als u informatie van ons nodig heeft, kunt u gebruik maken van onze Archiefopvragingsservice. Van de meeste geïllustreerde portretten kunt u een afdruk kopen. Selecteer het portret dat u interesseert en let dan op een Koop een afdruk knop. Prijzen beginnen bij £6 voor ingelijste prints, £25 voor ingelijste prints. Als u een afbeelding wilt licentiëren, gebruik dan onze dienst Rechten en afbeeldingen.

Houd er rekening mee dat we geen taxaties kunnen geven.

We digitaliseren meer dan 8.000 portretten per jaar en we kunnen niet garanderen dat we beelden kunnen digitaliseren die nog niet gepland zijn.


Bekroonde streamingdienst van volledige documenten voor geschiedenisliefhebbers, koninklijke kijkers, bioscoopliefhebbers en treinliefhebbers. Bezoek britishpathe.tv British Pathé vertegenwoordigt nu de historische collectie van Reuters, die meer dan 136.000 items van 1910 tot 1984 omvat. Ga op ontdekkingstocht!

NUMMER 6 CARLYLE SQUARE

De periode van Thorndike en Casson op Carlyle Square 6 in Chelsea omvatte enkele van hun grootste prestaties. Terwijl het hier van 1921 tot 1932 woonde, beheerde het beroemde thespian-paar het New Theatre, St Martin's Lane, en in 1931 werd Sybil benoemd tot DBE.

In een speciaal uitgebreide salon op de eerste verdieping van nummer 6 oefende Thorndike haar vele onderdelen, met name St Joan, die ze regelmatig uitvoerde van 1924 - toen het in het Nieuwe Theater werd geopend - tot 1941.

List of site sources >>>


Bekijk de video: Marlene Dietrich - Sag mir, wo die Blumen sind (Januari- 2022).